今天帶大家了解俄羅斯現(xiàn)代設(shè)計風(fēng)格特點及發(fā)展脈絡(luò)。俄羅斯設(shè)計在現(xiàn)代設(shè)計的位置舉足輕重,因為德國包豪斯的現(xiàn)代主義里就受到當(dāng)時俄國的構(gòu)成主義影響,如果對《用一篇超全面的好文,帶你了解包豪斯的前世與今生》還有印象的朋友,應(yīng)該還記得那位抽象藝術(shù)的先驅(qū)畫家瓦西里·康定斯基,他在1922年去到包豪斯擔(dān)任導(dǎo)師,他就是純正的俄國人,同時那位教大家做紙飛機跟椅子,來自匈牙利的莫霍里納吉,也是受俄國構(gòu)成主義影響的名家。
那到底俄羅斯設(shè)計對世界設(shè)計格局的影響是什么,如何達成了這種影響,跟隨作者的腳步帶大家一起去探究。
往期回顧:
我們先來了解俄羅斯的設(shè)計風(fēng)格是什么,特點有哪些?并且在什么背景下產(chǎn)生。
在此之前先要理清一個概念,就是蘇聯(lián)、俄國、俄羅斯這三個稱謂之間的區(qū)別,很多人一直以為蘇聯(lián)=俄羅斯,其實是嚴(yán)重錯誤的。
首先,俄國是俄羅斯的前身,區(qū)別是俄國屬于君主帝國時期,就是我們常說的沙皇時期,沙皇類似我們中國的皇帝,所以屬于封建社會。而蘇聯(lián)的概念是1917年俄歷10月25日由列寧領(lǐng)導(dǎo)的共產(chǎn)黨奪取政權(quán)后創(chuàng)建的國家,后來吸收多個盟國,成為蘇聯(lián)。
蘇聯(lián)由15個加盟共和國組成,每個加盟共和國都有自身主體民族的語言,蘇聯(lián)國徽上的綬帶文字是15個加盟共和國語言寫成的蘇維埃社會主義共和國,聯(lián)盟的國家格言是:「全世界無產(chǎn)階級,聯(lián)合起來」。
到了1991年各種原因?qū)е绿K聯(lián)解體,15個加盟共和國相繼獨立,俄羅斯是蘇聯(lián)解體出來最大的也是最重要的國家。但是領(lǐng)土跟俄國時期已經(jīng)有了變化,俄國包含了目前獨立的白俄羅斯,而俄羅斯相當(dāng)于之前俄國的一部分,只是這個部分很大。
所以今天咱們聊的俄羅斯設(shè)計,大家可以將蘇聯(lián)視為主體,因為俄羅斯現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展是從俄國十月革命勝利前后開始的。
眾所周知,1914年爆發(fā)了第一次世界大戰(zhàn),這個戰(zhàn)役刺激了俄國十月革命的成功,在1917年俄歷十月列寧領(lǐng)導(dǎo)布爾什維克黨(俄國共產(chǎn)黨)成立了全球第一個共產(chǎn)主義國家──蘇聯(lián)。這個政權(quán)的特點簡單來說就是一黨專政,生產(chǎn)資料公有制。蘇聯(lián)成立之初,遭到了那些知名西方列強的干預(yù),比方支持白俄羅斯,也對蘇聯(lián)進行經(jīng)濟封鎖,軍事挑釁等等,所以蘇聯(lián)新政權(quán)建立的初期非常艱苦。
正因為如此,俄國當(dāng)時有大批先進知識分子為了支持共產(chǎn)黨革命,建立一個富強、繁榮、平等的新俄國,決定通過各種方式貢獻自身的全部力量,他們開始使用各種形式進行參與,比方為革命主題設(shè)計了大量的宣傳畫與海報。
這些俄國設(shè)計師、藝術(shù)家、知識分子在此期間在繪畫、雕塑、工業(yè)產(chǎn)品、建筑等領(lǐng)域探索出的設(shè)計風(fēng)格被稱為「構(gòu)成主義」,而藝術(shù)上則稱為「至上主義」,不但是一種風(fēng)格,更是俄國當(dāng)時一場大規(guī)模的設(shè)計運動,從運動的深度與探索范圍來說,可以媲美德國包豪斯或者荷蘭的「風(fēng)格派」運動。
構(gòu)成主義積極否定傳統(tǒng)藝術(shù),強調(diào)精神世界及內(nèi)心的真實體驗,恰好符合當(dāng)時反傳統(tǒng)的政治革命精神。
一種設(shè)計風(fēng)格或者運動的誕生,除了時代背景,固然少不了一些關(guān)鍵人物。
首先我們看看俄國政府的態(tài)度,列寧對俄國社會的藝術(shù)創(chuàng)作沒有進行任何的干預(yù),持一個開放姿態(tài),所以也沒有實行任何審查,他的一個基本立場是希望能夠在胡亂之中形成新的、為無產(chǎn)階級政權(quán)做代言的藝術(shù)形式。用我們現(xiàn)在的話來說,就是完全市場化,自由體制通常都會容易產(chǎn)生驚喜,因為列寧的態(tài)度,俄國開始在短期內(nèi)冒出大量各式各樣的藝術(shù)團體。
在1919年時候,也就是德國包豪斯成立的同一年,俄國出現(xiàn)一個最為引人注目的藝術(shù)團體,叫「宇諾維斯」,因為他的成員包含了兩位構(gòu)成主義的超級大咖,分別是馬列維奇及李西斯基,我們先來聊聊馬列維奇。
馬列維奇被視為「至上主義藝術(shù)」的奠基人,同時也是至上主義運動中的核心人物,他早在十月革命之前就開始探索藝術(shù)創(chuàng)作的可能性與目的性,然后創(chuàng)造出自己的構(gòu)成主義藝術(shù)與設(shè)計風(fēng)格,并習(xí)慣自稱「至上主義」藝術(shù),所以藝術(shù)上的至上主義跟設(shè)計上的構(gòu)成主義,風(fēng)格特點上基本是一致的。
1878年2月11日,馬列維奇出生在俄國基輔一個糖廠工人家庭。1904年,他獨自前往莫斯科報考繪畫雕塑建筑學(xué)校。遺憾的是,他考了兩次,均以落榜告終。此后,馬列維奇徹底放棄進入學(xué)院體系,開始在莫斯科的先鋒藝術(shù)圈子里活動。
馬列維奇曾經(jīng)在1920年以宇諾維斯的名義在荷蘭及德國展出自己的作品,后來的研究表明,這次展覽直接影響了荷蘭的風(fēng)格派。而馬列維奇的創(chuàng)作以藝術(shù)繪畫為主,在現(xiàn)代繪畫史上,馬列維奇是第一位創(chuàng)作純粹幾何圖形的抽象畫家,所以他的作品充滿了設(shè)計形式感,比方下面這張:
馬列維奇在創(chuàng)作上喜歡使用簡單、立體結(jié)構(gòu)和解體結(jié)構(gòu)的組合作元素,色彩上喜歡簡單鮮明,形式上完全抽象,感覺沒有主題的方式來創(chuàng)作。
馬列維奇否認(rèn)藝術(shù)上的實用主義功能性,提出要用絕對的、至上的探索,來表現(xiàn)自我感受,追求沒有使用價值、思想、許諾的土地。意思是馬列維奇其實是比較徹底的藝術(shù)家,他不在乎也不追求自己作品的實用性,所以他對構(gòu)成主義的探索主要以繪畫的方式為主,也正因為如此,所以風(fēng)格非常純粹,而另一位大咖李西斯基則剛好相反,熱衷于將構(gòu)成主義的風(fēng)格應(yīng)用到設(shè)計上,比方海報、書籍等平面設(shè)計。
接下來我們看看馬列維奇最為著名的兩張作品,《白上白》及《黑色正方形》:
沒錯,這是兩張作品,其中《黑色正方形》創(chuàng)作于1915年,被視為至上主義開天辟地的創(chuàng)作,同一年他撰寫了《從立體主義和未來主義到至上主義的宣言》。然后在1915年12月19日-1916年1月17日,他在彼得格勒舉行展覽,展出這幅《黑色正方形》的抽象繪畫,引起巨大轟動。
對于很多藝術(shù)家來說,《黑色正方形》意義非凡,它終結(jié)了具象藝術(shù),開辟了新天地,為傳統(tǒng)具象藝術(shù)畫上了句點。當(dāng)時馬列維奇把這幅作品掛在展室兩面墻壁相交的一角,讓它接近天花板,這是封建時代俄國家庭掛圣像畫的地方,馬列維奇意在表達他挑戰(zhàn)俄國傳統(tǒng)的決心。這幅畫作隨后成為俄國繪畫先鋒派最著名的代表畫作,被后人稱為「俄國先鋒派圣像」。
到了1918年,有黑自然得有白,《白上白》也誕生了,這個作品被視為至上主義的終極之作,評論家是這樣分析這個作品的:馬列維奇徹底拋棄了色彩要素,白色是光的本身,所有關(guān)于空間、物體、宇宙規(guī)律的觀念,在此都變得毫無意義,馬列維奇要表達的是最終解放之類的狀態(tài),近似涅槃,這是至上主義精神的最高表達。
所以馬列維奇對俄國設(shè)計的影響是他通過藝術(shù)創(chuàng)作的方式開創(chuàng)出構(gòu)成主義這種風(fēng)格,雖然沒有直接應(yīng)用到設(shè)計上,但是影響了大批俄國設(shè)計師,同時隨著展覽交流方式的傳播,影響到歐洲,包括德國包豪斯及荷蘭風(fēng)格派。
在1921年列寧推行「新經(jīng)濟政策」期間,鼓勵俄國與西方聯(lián)系,于是一批俄國構(gòu)成主義設(shè)計家開始旅居西方,把俄國構(gòu)成主義帶到歐洲,引發(fā)廣泛震動,比方德國包豪斯創(chuàng)始人格羅皮烏斯就因為構(gòu)成主義的觀念影響改變了包豪斯教學(xué)方向,從最初的表現(xiàn)主義轉(zhuǎn)向理性主義,并在那個期間聘請了來自俄國的康定斯基,及匈牙利構(gòu)成主義設(shè)計家莫霍里·納吉擔(dān)任包豪斯教員。又比方荷蘭的抽象畫先驅(qū)蒙德里安,其格子畫風(fēng)格也有構(gòu)成主義影響的影子。
所以說構(gòu)成主義對世界設(shè)計格局的形成有不可磨滅的作用,而馬列維奇正是這種風(fēng)格的開創(chuàng)者之一,可惜的是馬列維奇晚年受到政治迫害,1935年5月15日,58歲馬列維奇病逝于列寧格勒。他的墓碑上,繪有他最具標(biāo)志性的黑色正方形。這一設(shè)計,遵照了馬列維奇本人的遺愿。
關(guān)于構(gòu)成主義的風(fēng)格特點,網(wǎng)上有多種說法,有點眼花繚亂,這里我們來歸納一下。首先是原則,1922年俄國的構(gòu)成主義者們發(fā)布《構(gòu)成主義》宣言,里面提出了三個構(gòu)成主義的基本原則:技術(shù)性、肌理、構(gòu)成。
技術(shù)性指社會實用性的運用,構(gòu)成主義是主張走出實驗室為無產(chǎn)階級服務(wù)的。肌理代表了對材料的深入認(rèn)識,我們可以理解為對精通印刷等一類工藝。構(gòu)成就是組織視覺新規(guī)律的過程。
至于這種視覺特點我們用簡單一句話可以概括:遵循理性主義,用幾何形體和簡約抽象的色彩概括客觀對象。
前面我們聊到構(gòu)成主義傳到歐洲后產(chǎn)生巨大影響,比方改變了德國包豪斯的教學(xué)方向,達到這種影響高度的原因是因為一些關(guān)鍵人物,比方俄國構(gòu)成主義的集大成者——李西斯基。
李西斯基跟馬列維奇同屬一個組織,就是前面提及的著名的「宇諾維斯」,跟馬列維奇不同的是,李西斯基更熱衷于實用主義的設(shè)計工作,為構(gòu)成主義這種風(fēng)格留下了很多精彩而具備影響力的作品,同時他對于構(gòu)成主義風(fēng)格的平面設(shè)計影響最大。
李西斯基出生于1890年,比馬列維奇年輕12歲,他年輕時候曾經(jīng)申請過俄國的彼得堡高等美術(shù)學(xué)院,但因為他屬于猶太人血統(tǒng),被學(xué)院以種族原因拒絕了他,所以他內(nèi)心深處對于傳統(tǒng)的美術(shù)教育體系恨之入骨,他因此轉(zhuǎn)去德國達姆斯塔德工程建筑學(xué)院,開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)建筑。
俄國的十月革命結(jié)束后,李西斯基感到無比的興奮,因為他覺得這是一個新紀(jì)元的誕生,于是立即回國,決心從設(shè)計改革上來為新時代做貢獻,回國后的李西斯基機緣巧合跟馬列維奇、伊莫拉耶娃等人相識,可謂一見如故志同道合,1919年時候成立了前面說的「宇諾維斯」。
李西斯基由此開始對構(gòu)成主義進行探索,把繪畫上的至上主義法則應(yīng)用到建筑及平面設(shè)計上,比方他早期最為知名的作品《紅色楔子打擊白軍》:
這是一張政治宣傳海報,李西斯基采用白色及黑色方格代表克倫斯基反動勢力,用紅色楔形代表布爾什維克黨(俄國共產(chǎn)黨),把至上主義非政治化的藝術(shù)形式運用到高度政治化的宣傳中,屬于當(dāng)時俄國革命海報的典型代表作。海報的俄語口號是:用紅色打擊白色,相當(dāng)于我們現(xiàn)在說的文案,白色帶有復(fù)數(shù),所以暗含白軍的意思,言簡意駭含義明確,結(jié)合李西斯基的表現(xiàn)手法得到俄國老百姓的歡迎,獲得很好的社會效應(yīng)。
隨后李西斯基創(chuàng)作了一系列精彩的平面設(shè)計作品,都有相近的風(fēng)格與手法:
不知道各位朋友看到這里有沒有察覺,構(gòu)成主義的風(fēng)格有強烈的空間駕馭感,喜歡使用幾何形態(tài)做元素,色彩明快單純,所以學(xué)習(xí)建筑出身的李西斯基對于這種風(fēng)格的駕馭可謂得天獨厚。
同時李西斯基也做過很多裝置藝術(shù)、展覽設(shè)計等作品,但互聯(lián)網(wǎng)上已經(jīng)很難找到相關(guān)圖片,對于自己的風(fēng)格,李西斯基并非稱作構(gòu)成主義或者至上主義,而是用俄語「為新藝術(shù)」這幾個字的縮寫,PROUN(普朗),他曾經(jīng)說:PROUN是在繪畫及建筑之間的一個交換中心,是鏈接設(shè)計與藝術(shù)的結(jié)合點。
在此我們可以延展一下,就是設(shè)計史對設(shè)計師的幫助到底有哪些,其一是通過設(shè)計史我們可以了解到很多成功設(shè)計師的發(fā)展故事,這些對當(dāng)代設(shè)計師確立自身發(fā)展方向有巨大啟發(fā),比方歷史上諸多成名的大師其實都不局限在一個設(shè)計領(lǐng)域,通常是有自身很擅長的一塊,但可以同時駕馭其它設(shè)計,比方李西斯基擅長平面設(shè)計,但同樣可以駕馭建筑、家具設(shè)計、攝影等,而之前美國設(shè)計史里談到的雷蒙羅維就更加典型,工業(yè)設(shè)計最擅長,但也可以做可口可樂標(biāo)識跟殼牌石油的企業(yè)VI 形象。
最近某個深圳高校的設(shè)計交流活動中,深圳平面設(shè)計協(xié)會主席許禮賢也出席了,發(fā)言間他談到這個問題舉了一個非常生動的例子:如果將一團紙捏成一個形狀,縮小了就是一個首飾,放大后就是一個雕塑,再放大就是一個裝置,再繼續(xù)不斷放大其實就是一個建筑。
這段話的意思是設(shè)計師面對的設(shè)計主體其實就是那團紙,所以做首飾設(shè)計的也可以做建筑,而做建筑的也可以做首飾設(shè)計,區(qū)別在于需要補充專業(yè)的工程技術(shù)認(rèn)識,或者只要有專業(yè)設(shè)計師輔助就可以了。最后許禮賢補充說:按我的理解,設(shè)計不存在跨界,我也討厭這個名詞。
其二就是設(shè)計史當(dāng)中會提及很多設(shè)計歷史上的流派風(fēng)格,我們接觸和了解的流派風(fēng)格都和營養(yǎng)元素一樣,當(dāng)我們吸收之后就會發(fā)生化學(xué)反應(yīng),所謂站在巨人肩膀上拓展。又比方這期我們聊到的構(gòu)成主義,它有很多特征也跟達達主義及未來主義相近,可見也是馬列維奇吸收前人的營養(yǎng)后,根據(jù)自己的經(jīng)驗認(rèn)識來開創(chuàng)至上主義,而李西斯基又在馬列維奇的基礎(chǔ)上演繹出PROUN(普朗),最后被歸納為大家統(tǒng)稱的構(gòu)成主義。
其三就是歷史發(fā)展過程中是會產(chǎn)生往復(fù)推進的,比方服裝中的牛仔潮流,每隔一段時間就會重新興起,又好比我們現(xiàn)在流行的扁平化風(fēng)格,其實跟100年前的包豪斯平面設(shè)計非常接近,只是做了一些演變,而我們賦予它一個新的歸納名稱。包括我們現(xiàn)在看李西斯基構(gòu)成主義的平面設(shè)計,其實也是扁平化的風(fēng)格。
李西斯基在創(chuàng)作平面設(shè)計時有一項絕活,叫作「視覺標(biāo)點符號法」,在一線城市的大型商超、車站及醫(yī)院里都會存在一種成熟的導(dǎo)視系統(tǒng),指引大家找到目的地,而李西斯基的「視覺標(biāo)點符號法」就類似平面設(shè)計里的導(dǎo)視系統(tǒng),他旨在引導(dǎo)他希望人們看到的信息。
比方在書籍和雜志布局中,李西斯基使用大型、水平和對角線規(guī)則來引導(dǎo)你的眼睛在頁面周圍,設(shè)計時考慮讓用戶的眼睛在組合物中停留和暫停。添加可視元素以指導(dǎo)用戶,并確保方向清楚,讓他們停下來,用設(shè)計元素閱讀重要信息。一切看似平淡無奇,其實盡在他的掌握當(dāng)中。這也正是設(shè)計師需要大力研究的技巧,如果引導(dǎo)受眾看到我們希望他看到的信息,這塊用在電商視覺設(shè)計中就顯得非常實用,比方天貓京東大型活動中的商品海報。
歷史記載,李西斯基跟包豪斯創(chuàng)始人格羅皮烏斯是相熟的,原因是1920年期間,李西斯基跟馬列維奇的「宇諾維斯」在荷蘭及德國搞了作品展覽,新穎的設(shè)計形式引起巨大關(guān)注,李西斯基在1921年更是直接在德國柏林與荷蘭風(fēng)格派的人開始接觸交流,讓構(gòu)成主義與風(fēng)格派開始產(chǎn)生一些結(jié)合,而荷蘭風(fēng)格派一群大咖也是格羅皮烏斯的座上賓,李西斯基在德國期間更是多次受邀到包豪斯設(shè)計學(xué)院進行講學(xué),像前面談及的,直接改變了格羅皮烏斯對包豪斯發(fā)展方向的規(guī)劃。
原因在于李西斯基在德國期間做了大量極為優(yōu)秀的平面作品,包括海報書籍,李西斯基的平面設(shè)計從來只使用無襯線字體,也基本不做任何裝飾,采用簡單明確的縱橫版面編排為基礎(chǔ),只是進行結(jié)構(gòu)調(diào)整與設(shè)計,一切都以表達主題為目的,他的作品中一切形式、色彩、圖形、結(jié)構(gòu)都是圍繞傳達其內(nèi)容服務(wù)的。
可以說這種構(gòu)成主義的方式,讓形式完全讓位功能,非常理性。這種設(shè)計方式引起西歐及德國人非常濃厚的興趣,紛紛模仿與學(xué)習(xí),所以后世人認(rèn)為,李西斯基是將俄國構(gòu)成主義和至上主義成功傳播到西方的最核心人物。同時也是現(xiàn)代主義、國際主義平面設(shè)計的創(chuàng)始人之一。
非常不幸是,1925年前后,李西斯基在德國期間被診斷患有肺結(jié)核,隨后到了瑞士療養(yǎng)院。但突發(fā)的疾病沒有阻止他工作,他繼續(xù)為蘇聯(lián)制作宣傳海報、書籍、建筑物和展覽。在1932年斯大林要求藝術(shù)家應(yīng)符合更嚴(yán)格的管理指南而被列入黑名單,李西斯基設(shè)法保護了自己。1941年,他的結(jié)核病復(fù)發(fā)當(dāng)年去世,年僅51歲。
如果對《用一篇超全面的好文,帶你了解包豪斯的前世與今生》有印象的朋友,肯定知道那個包豪斯學(xué)生,鋼管家具創(chuàng)始人馬謝布魯爾設(shè)計的第一個鋼管椅子,以其導(dǎo)師康定斯基(晚年的康定斯基到包豪斯任導(dǎo)師)的名字命名的,叫瓦西里椅子,康定斯基的全名叫瓦西里·康定斯基,所以千萬不要鬧出孔明跟諸葛亮是什么關(guān)系這一類的笑話,馬謝布魯爾此舉無非為了表達自己對康定斯基的狂熱崇拜之情。
康定斯基在三位咖當(dāng)中還有一個特殊之處,就是俄國現(xiàn)代設(shè)計還沒開始發(fā)展時他就離開了俄國,早期都在德國慕尼黑發(fā)展,俄國十月革命前后才短暫回到俄國,隨后又再回到德國。并且期間他的風(fēng)格不斷刷新,可以說一直蛻變。
康定斯基的一生非常傳奇,1866年生于莫斯科一個知識分子家庭的他,在良好家庭環(huán)境中受到很好的教育,中學(xué)時代成績優(yōu)異,而且是優(yōu)秀的業(yè)余大提琴手和畫家。在莫斯科大學(xué)學(xué)習(xí)法律和經(jīng)濟,但保持著對繪畫的興趣。1889年到沃洛格達從事民族史與民俗學(xué)調(diào)查研究,廣泛接觸俄羅斯民間繪畫和裝飾藝術(shù),對它們的夸張、非寫實表現(xiàn)手法和強烈的色彩,留下深刻印象。1893年大學(xué)畢業(yè),也就是27歲獲得博士學(xué)位,并在大學(xué)任教法律。
三十歲時候,為了學(xué)畫,康定斯基居然就拋掉了法律教授職位。來到了慕尼黑,在這里,他一下子就被彌漫在這個城市的新藝術(shù)運動的氣氛抓住。1900年34歲在慕尼黑美術(shù)學(xué)院畢業(yè),成為職業(yè)畫家。1903年37歲,開始歐洲及北非之行,并實地考察了各國現(xiàn)代藝術(shù)運動的發(fā)展?fàn)顩r,歷時四載,1908年42歲的康定斯基定居慕尼黑,才正式開始他的職業(yè)藝術(shù)生涯。
康定斯基被視為現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義的奠基人,但其實他的風(fēng)格不是一朝一夕形成的。1900年初出茅廬的康定斯基四處旅游,先后去了威尼斯、突尼斯、荷蘭、法國和俄國,一路吸收印象主義和未來主義的繪畫風(fēng)格,比如文森特·凡·高(Vincent van Gogh,1853-1890)、保羅·高(Paul gauguin,1848-1903)以及克勞德·莫奈(Claude Monet,1840-1926)的作品。
那時候康定斯基的作品時這樣的:
其中《藍騎士》是康定斯基這個階段最具代表性的,畫中一名騎士身披藍色斗篷,身跨白馬,飛速穿越一片山地牧場。騎士和馬匹在草地上落下的陰影是深藍色的。畫的前方有很多散亂的藍色的陰影,可能是沒畫出來的樹影。藍騎士在繪畫中占有突出地位,馬的步態(tài)并不自然,但康定斯基肯定是知道的。事實上有人認(rèn)為騎士身攜一孩子,同樣也可以認(rèn)為騎士還有另外一個陰影。康定斯基把騎士畫成一群色彩的組合,而并不注重細節(jié)。
康定斯基這個階段的風(fēng)格被視為野獸主義,就是熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩,甚至直接從顏料管中擠出顏料,以直率、粗放的筆法,創(chuàng)造強烈的畫面效果,充分顯示出追求情感表達的傾向,這個階段的康定斯基將色彩表現(xiàn)放在創(chuàng)作的首位。
1910年前后,康定斯基的風(fēng)格開始往抽象主義過渡,主要因為這個期間他獲得了一種認(rèn)識,記錄在他1912年出版的書籍《論藝術(shù)的精神》里:「內(nèi)在需要所要求的一切技法都是神圣的,而來自內(nèi)在需要以外的一切技法都是可鄙的。」
在康定斯基看來,藝術(shù)與自然是兩個獨立的「王國」,各有不同的原則和目標(biāo)。藝術(shù)應(yīng)獨立于自然而存在。一件藝術(shù)品的成功與失敗,最終取決于其「藝術(shù)的」及「審美的」價值,而不取決于它是否與外在世界相似。因此,他的畫最終走向了抽象。
這個時期的作品是這樣的:
這個時期的作品大多沒有完全可辨認(rèn)的形象,主題隱約地顯現(xiàn)著某種俄羅斯民間傳說,反映了康定斯基對故鄉(xiāng)童話保持的記憶與癡迷,色塊常常涂在輪廓線外,與輪廓不相一致。在這里,線條、塊面及色彩本身,顯然要比所描繪的故事重要得多,抽象表現(xiàn)主義初現(xiàn)苗頭。
其實抽象主義有冷熱之分,也就是俗稱的熱抽象與冷抽象,代表人物分別是康定斯基跟荷蘭的蒙德里安。
康定斯基的熱抽象特點是點、線、形、色無規(guī)律的組合,或隨意揮灑構(gòu)成,造型偏于繁復(fù),畫面比較雜亂,色彩起著重要作用,且有較強的運動感。畫面顯得熱烈、躁動、不安定。
至于冷抽象的特點會在后續(xù)推出的荷蘭設(shè)計史中分享。
歷史上被認(rèn)定為抽象表現(xiàn)主義形式的第一例的繪畫作品是康定斯基1913年創(chuàng)作的《最初的抽象水彩畫》,畫面中,除了一團團大大小小的色斑和扭曲、激蕩的線條以外,我們幾乎看不到其他東西。他還用淡淡的奶油色打底,造成了一種如同夢幻般的效果,而筆觸又是輕盈和快樂的,一切都沒有規(guī)則性,似乎是在精神世界中一閃而過的東西卻又無法清晰地辨認(rèn)出來。
這明顯不是構(gòu)成主義并且不是當(dāng)時存在的任何一種風(fēng)格,由這幅作品開始,康定斯基進入高產(chǎn)區(qū),從表現(xiàn)形式來看我們是完全可以理解他的高產(chǎn)與爆發(fā)。很多時候有一些作品不仔細看還會以為是同一張。
但這還不是康定斯基的終極階段,這個期間他已經(jīng)經(jīng)歷了在慕尼黑組建著名的「青騎士社」(1911-1914),隨后1917年俄國十月革命結(jié)束期間,構(gòu)成主義開始在俄國盛行,吸引了康定斯基從德國歸來參與。但到了1920年這個運動就產(chǎn)生了分裂,主要分為兩派,一派認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該為無產(chǎn)階級革命服務(wù),說白了就是要用到實處。而另一派主張藝術(shù)是精神的,不應(yīng)該去注重社會功能性,說白了就是要自我欣賞,而這一派就包含了馬列維奇跟康定斯基,所以他們都專注于繪畫。
這個陣營明顯是不被政府待見的,所以馬列維奇隨后遭到迫害,而康定斯基在1921離開了俄國回到德國,那時的他已經(jīng)55歲,也是這個時候他開始真正跟設(shè)計發(fā)生了實質(zhì)聯(lián)系,因為1922年他受到包豪斯創(chuàng)始人兼校長格羅皮烏斯的邀請擔(dān)任藝術(shù)基礎(chǔ)課導(dǎo)師。
而這個期間康定斯基的作品是這樣的:
這個時候我們忽然有一種殊途同歸的感覺,因為從俄國歸來的康定斯基明顯受到了馬列維奇、羅德琴柯的幾何抽象和構(gòu)成主義的影響,并且很深刻。雖然從自由形式變成了以規(guī)則、僵硬的線條勾邊的彩色形狀,但康定斯基的繪畫依然保持著劇烈節(jié)奏感,保持抽象形式那種繼續(xù)不斷的沖突活動。
康定斯基在包豪斯的教學(xué)持續(xù)到1933年,因為包豪斯受到納粹政府的迫害倒閉了,作為俄國人這種敏感身份,他也被迫開始逃亡。他在包豪斯期間授課風(fēng)格很受學(xué)生歡迎,除了他深厚的藝術(shù)功底外,更關(guān)鍵的是善于將自身的干貨傳達給學(xué)員,這也說明為何馬謝布魯爾要以他的名稱創(chuàng)作椅子,除了崇拜就是感恩。而且在包豪斯期間康定斯基也創(chuàng)作了最多自身的代表作,比方很著名的《黃、紅、藍》。
1926年時候康定斯基還將包豪斯期間的授課講義整理成書,就是著名的《點線面》。屬于現(xiàn)代主義設(shè)計及藝術(shù)方面的經(jīng)典文獻。
1933年離開包豪斯之后的康定斯基已經(jīng)67歲,這個期間他逃亡到法國巴黎定居,最后這個時期康定斯基還熱情飽滿的繼續(xù)進行藝術(shù)創(chuàng)作。晚年的風(fēng)格更加豐富多彩,比方1935年的這個《兩點綠》,現(xiàn)在收藏于巴黎蓬皮社藝術(shù)中心,可謂生命不止,蛻變不息。
康定斯基最后活到78歲,1944年在法國塞納河畔離世。
關(guān)于俄羅斯設(shè)計,我們聊了構(gòu)成主義,至上主義藝術(shù)及現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義風(fēng)格,并同時為大家介紹了三位大咖,至上主義奠基人馬列維奇、構(gòu)成主義集大成者李西斯基跟現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義奠基人康定斯基的精彩故事,希望大家可以從內(nèi)容里攝取到有助于設(shè)計的營養(yǎng)。